Autoevaluación

Puede ser esta una de las últimas entradas de este blog, videobox34, dedicado a la asignatura de Educación Plástica y sus dificultades de enseñanza y aprendizaje. En ella quiero hacer una recopilación de lo que ha supuesto esta materia, que idea mantenía al principio, y como a lo largo del proceso de aprendizaje he comprendido cual es la verdadera intención de toda educación artística.
En primer lugar me gustaría destacar el momento de saber que tenía la posibilidad de matricularme en esta asignatura, de la cual estuve contenta de hacerlo, porque sabía de alguna manera, que fuera de una manera o de otra, me gustaría. Aunque la única duda que rondaba mi cabeza era que qué significaría lo de dificultades, y casi siempre, bajo el afán de contestarme esa pregunta, caía en el error de limitar a los alumnos en cuestiones motoras, en cuestiones referidas a colores y formas creativas, a la imaginación… de alguna manera esto es así, pero lo que sin duda puedo decir, que la dificultad y el limite lo establece, o se lo pone cada uno, cada mente humana.

Hemos hecho manualidades, con herramientas donde la tijera es un dibujito, la cartulina es una toma del video, y donde los colores pasaban desde la escala de grises o sepias, a colores en cascada que cambian al antojo del consumidor… la nueva era. La era de la información. Estamos de acuerdo que la educación artística se puede fomentar desde numerosos medios, con numerosas herramientas que den cuenta de lo válido y necesario en la vida que resulta su aprendizaje. Por ello, de alguna manera respeto la metodología, pero sin duda quiero dejar claro que no comparto que todo se deba de centrar en ello. No obstante, he disfrutado, he aprendido, he comprobado cómo con unos cuantos utensilios se pueden conseguir proyectos y trabajos bien hechos, llenos de sentimiento, que nos han hecho sentirnos como artistas, y tener la intención de mejorar cada día, o incluso de superarte.

He comprobado igualmente qué se puede hacer con una u otra herramienta, que el formato en el que se presente, de alguna manera te genera uno u otro sentimiento, pero que sin duda, utilices lo que utilices, y lo presentes como lo presentes, tu obra va a ser fruto del pensamiento, cosa que todos compartimos, no el medio o la herramienta, si no el uso de razón, la lógica, la reflexión, la creatividad, originalidad… a la vez que chirria la eterna pregunta de si se entenderá o no lo que se quiere mostrar al público…

De alguna manera, a lo largo de esta asignatura me he contestado muchos porqués, con respecto a ella, con respecto a mi misma incluso, llegando a crecer, a saber lo que deseaba mostrar, digamos, a tener un camino marcado porque las ideas de peso de mi cabeza no dejan pasar cualquier oportunidad para poder expresarse o manifestarse…
Para todo he tenido una reflexión previa y posterior, para todo he manifestado mi pensamiento, porque considero que esa es la esencia que encierra la educación plástica… el hacer pensar a los demás acerca de algo tan cotidiano, que existe en nuestro día a día, tan ridículo, que no nos hemos detenido ni percatado de ello, y cuando lo hacemos nos parece un mundo…


Sin duda alguna, la asignatura nos ha puesto en marcha hacia el descubrimiento, hacia la observación, de la que sin duda se aprende, hacia el conocimiento de nuevos métodos, nuevas experiencias, nuevas maneras de hacer sentir, pero sin duda, ha supuesto el motor y alimento de este mi último cuatrimestre, donde se han despertado conciencias creídas dormidas, donde los más aventureros nos lo hemos tomado enserio desde un principio, pero que sin duda, para ninguno ha pasado desapercibida, y sin duda alguna, habrá cambiado la idea de que la educación artística pueda ser algo abstracto o incomprendido, o incluso liviano o pasajero… o la eterna maría donde apenas se trabaja.

Puedo decir, desde mi punto de vista, que se necesitan más metodologías así, donde el maestro exponga, y cada uno divague hacia donde quiere, o hacia donde la deriva quiere que vayas, pero que sin duda, tu razón estará ahí para llevarte a flote… lo que deberíamos de cuidar con el paso del tiempo, y no dejar que se embote la mente con publicidad barata o comida enlatada que procura ofrecer gente de poco pensamiento…

Sin más, sólo me queda concluir argumentando una calificación, la cual, desde mi humildad no me atrevo a resaltar… aunque mi parte ambiciosa, ansía la matricula. No obstante, sólo puedo decir que he trabajado muchísimo, al igual que cada uno de nosotros, que las ideas han crecido en mi interior y han sido expuestas de la mejor manera posible, generando con ello trabajos de calidad, desde el principio, porque sin duda alguna, Vito “paranoico” Acconci supuso el motor principal y el afán de superación desde el inicio hasta el final, procurando crecer en cada una de las experiencias. Como ya he dicho considero que todos mis trabajos han supuesto un crecimiento, una superación, donde con mayor o menor esfuerzo se han conseguido lograr los objetivos de cada una de las experiencias propuestas. Pues bien, no puedo añadir nada más que estoy satisfecha y orgullosa del trabajo realizado; ante todo porque considero que he crecido con ello, y en definitiva, ignorando la nota final, es lo que permanecerá.

Video Obra final - DESPERSONA -

Este video no es de muy buena calidad, pero es el único que hay. Aún así espero que entendais lo que quiere decir...

Fotos obra final - DESPERSONA -

Reflexión obra final: DESPERSONA

Me gustaría señalar algunos comentarios a cerca de la obra realizada, ya que a pesar de no poder plasmar físicamente lo presentado, me gustaría describir algunos sentimientos que en mi ha suscitado la creación y puesta en escena de esta performance.

La preparación de Despersona ha supuesto en primer lugar, y sin duda alguna, mucho pensamiento, reflexión mantenida a lo largo de toda la asignatura, y como se pudo comprobar, resultaba una crítica a la metodología educativa centrada tan solo en las nuevas tecnologías, descuidando lo más importante, la capacidad de la persona para realizar cosas, proyectos… desde la perspectiva de que lo humano difiere de lo tecnológico en muchos aspectos, y no hay que dejar a estos aparatos que piensen por nosotros, tan sólo por el hecho de utilizarlos como herramienta.

Como ya expliqué el trabajo no ha sido una reflexión de la noche a la mañana, mi proceso digamos que empezó el primer día de clase, donde senté algunas bases con respecto a la asignatura. No es una queja, si no una crítica, un toque de atención sobre lo que los demás pensamos, no por ello creyendo que sea una verdad irrevocable, pero sin duda es mi verdad, o una de las cuales he querido defender al estar tan relacionada en esta situación.
Considero que a pesar de ir “en contra” de las nuevas tecnologías, he aprendido bastante de ellas, con ellas, con su uso, en este caso pedagógico, de cómo podemos crear producciones realmente bonitas, llenas de sentido y sentimiento que cada uno expresa de la mejor manera que puede. Por esto mismo, y tras haber tenido otras experiencias anteriores, donde cada uno hemos realizado tareas tecnológicas, puedo decir que las sensaciones y los sentimientos que reconfortan a una persona tras haber realizado su trabajo varían en cuestión del formato en el que se presenten.

Estamos de acuerdo que no es lo mismo crear y presentar una foto o un video que resultan algo tangible, que se puede tocar, que se puede observar una y otra vez… que se puede contemplar con ilusión una y otra vez para poder retocar, para poder perfeccionar, para poder regocijarse incluso por el trabajo bien hecho, de alguna manera este no es mi caso.
Se puede decir que el día que representé la performance iba con los ojos tapados, a ciegas, con todo en el aire en el sentido de que no tuve lugar antes de poder representarlo tal y como era. Esto no significa que no supiera lo que fuera a hacer, al contrario, mis ideas eran claras y todo un guion estaba narrado y secuenciado en mi cabeza, como una sucesión de fotos dinámicas que se han ido enlazando con pequeños detalles que pueden pasar desapercibidos o incluso no tomarlos como detalles.

De alguna manera quiero decir que los nervios estaban justificados por saber lo que quería hacer, pero por no saber más bien cómo iba a resultar finalmente… me había enrollado numerosas veces, teniendo 100 metros de cable como tope máximo y descubriendo a la larga que 5 minutos desenrollándome supondría mucho tiempo para el mismo momento… el monitor llevaba en casa una semana y pico, en la cocina, donde lo miraba todos los días pensando “en su muerte”, nunca lo había tirado como prueba… aunque sí había soportado su peso en algún momento… se puede decir que todos los detalles estaban preparados para la obra final.

He de decir que estaba muy ilusionada y con ganas de poner la clase “patas arriba”, que tenía ganas de sacarlo ya fuera y que lo viéramos todos. Y así fue, pero quisiera comentar la desazon que me supuso el resultado final, en el sentido de que la performance se resumió a unos pocos minutos donde ya nada puede ser perfeccionado, donde ya nada se puede cambiar, donde no se puede editar y poner este u otro filtro, sino que el resultado es momentáneo, no se puede ver una y otra vez hasta que te aburras… quizás de ahí mi sin sabor…
Poco a poco, conforme iba pasando el día la satisfacción me sobrevino, ya que comprendí que este formato es así, que mi trabajo estaba hecho, como en las anteriores actividades realizadas, y que la performance había resultado como yo quería. En este sentido ya no quedaba nada más, sino disfrutar de lo hasta ahora realizado.

Sólo me queda aportar algunas fotos y un video (de no muy buena calidad) para corroborar este suceso. En la siguiente entrada.

Experiencia 5.- Prólogo para el retrato de un humano perfecto

En primer lugar, me gustaría señalar que esta actividad me ha resultado más liviana que las anteriormente realizadas, quizás porque el pensamiento ha sido compartido…
De esta manera, nuestra intención ha sido la de querer plasmar simbólicamente lo aparentemente distintas que somos. Si nos conocéis, sabéis todos que Desi viste siempre de negro y yo es lo que menos me pongo; mi voz es fuerte, la suya suave y melosa; no tiene gafas, yo sí. Sus ojos son claros, los míos, marrones… Desde luego que diferencias hay mil, y si las buscamos, más, pero sin duda la unión por la semejanza es más sólida que la diferencia.

La unión la hemos encontrado en todo aquello que nos gusta, que no nos gusta y en aquello que anhelamos… Vimos muy claro que sin duda, el nexo de unión más sólido o primario, por aquello de cubrir una de nuestras necesidades básicas, es la tortilla de patatas. Comprobamos que ambas babeábamos ante el mero hecho de mencionar su nombre, y de ahí partió todo.

Pensando y realizando una pequeña reflexión se puede decir que la tortilla de patatas une a mucha gente, creo incluso que puede suponer un universal. Entendida y comprendida en todos los países, por multitud de personas a lo largo de décadas plagadas de buen y mal comer. Porque podría resultar como aquel famoso anuncio de una conocida marca de refrescos, donde se decía… para los altos, para los bajos… para los rubios, para los pelirrojos… para ti, para él, para mi… en definitiva para todos, y con ello, para todo ser humano.


Título de la obra: Autorretra2
Descripcion: El video relata la historia de dos chicas, aparentemente diferentes, pero de ideas, gustos, no gustos y motivaciones comunes. Donde se comprueba que la union más comun, más simple, más rica o más insignificante se da en la comida, y como no, en la popular y tipica tortilla de patatas.
Autoras: Cabrero, Desireé; Carrasco, Pilar.
20-05-2010 FCCE. Granada.
Video:

EPDA- Experiencia 4

UN MINUTO…

Un minuto significa un momento, un instante de tiempo que a todos nos pertenece, que nadie ni nada nos puede arrebatar. Por mucho que el tiempo insista en llevarse nuestros momentos debemos luchar contra ello. Aun no sé muy bien con qué medios, pero sí en contra de arrebatarnos nuestros preciados instantes.
Un momento puede ser insignificante o valer una vida entera, por eso, los minutos que verdaderamente merecen la pena hay que perseguirlos y no dejarlos escapar nunca por muy efímeros que parezcan o por mucho que tu memoria se lo quiera llevar.

Inspirándome quizás en la Blancanieves que se nos presentó en clase, mi video me recuerda a una Cenicienta, la cual, condicionada por el tiempo no descansa en su lucha contra esta imposición. Y es que para ella los minutos valen su peso en oro. O incluso, volviendo al país de nunca jámas podemos recuperar el tiempo, hacer que permanezca, que se vuelva inmóvil y que seamos nosotros los que podamos girar alrededor de él.
He querido trasmitir con pequeños detalles, que hay minutos que pueden durar eternamente, que quizás no se puede volver atrás, pero sí hacer que un minuto dure una vida entera. Trato de reflejar la rapidez con la que pasa, trato de reflejar cómo cada uno debemos de perseguir el tiempo, algo efímero que incluso puede carecer de sentido en muchos momentos, pero que en otros posee todo el protagonismo. De esto quiero hacerme eco, de que este tiempo es tuyo solo por el mero hecho de que tu tiempo lo controlas tú, no un reloj.


Quizás he querido reírme del tiempo… quizás me he querido burlar de su poder…

Os pongo el enlace con youtube, ya que me ha sido imposible subirlo aquí directamente.
http://www.youtube.com/watch?v=VNMmLJ8nIDU

Un minuto pasa, un momento perdura.

Irpy

Obra plastica o visual + Ensayo y obra visual

Hablaré en primer lugar de la obra final, ya que es la que más definida y estructurada está. Y puedo comentar que me gustaría enfocar desde un primer plano a la educacion artística, lo que no es... Podría encajar mi trabajo, o relacionarlo con los dos primeros bloques de contenidos, de una manera muy amplia, y desde el punto de vista de las TICS, su contribución, tanto en el ámbito educativo, como fuera de él.
De momento es lo que tengo en mente, y que aparentemente lo tengo, simplemente debe ir tomando forma.
Por otro lado, con respecto a la obra plastica o visual aún no tengo muy claro el formato de presentación, aún ni si quiera tengo el tema claro, pero quizás me decantaría por hacer una critica a esta sociedad consumista, al poder del dinero. Igualmente, vuelvo a señalar lo mismo, todo es cuestión de que vaya tomando cuerpo a la vez que peso y espacio en mi cabeza.